Sa peinture: ce dialogue avec la vie

Heureusement certains artistes tente de hisser leur oeuvre à l’aune de dimensions essentielles. BOFFEJON,  jeune artiste encore, est déjà de ceux-là.

Simplement, son oeuvre se mêle à lui et lui s’accorde à elle au rythme de sa propre respiration.

Faire rayonner la couleur, lui donner tout son sens caché, lui inventer un vocabulaire qui soit uniquement le sien:

 

Ce temps de passion et d’absolu est venu ! Une passion qui s’inscrit dans l’envolée libératrice de ses critères, de son écriture, de ses couleurs, de leur pose et de leur thèmes. Enfait, subrepticement, de toile en toile BOFFEJON glisse insensiblement, dérive vers son sujet premier: son atelier. ses critères, de son écriture, de ses couleurs, de leur pose et de leur thèmes. Enfait, subrepticement, de toile en toile BOFFEJON glisse insensiblement, dérive vers son sujet premier: son atelier.

 

Aujourd’hui moins dépendant de la  forme, il exprime surtout son affectivité par la couleur, ses rapprochements, ses ruptures. L’éclipse de l’objet est alors compensée par le lyrisme gestuel et chromatique, par son harmonie ou ses combats. La toile en cours donne suite par la grâce d’un détail d’écriture ou par un prolongement, aux développements et aux interrogations du tableau suivant.

En conclusion, comment faire mieux que de citer ce magnifique et sensible témoignage d’Alberto GIACCOMETTI qui s’applique  si extraordinairement à Stephan BOFFEJON :

‘Je fais de la peinture... pour mordre sur la réalité, pour me défendre, pour me nourrir: grossir pour mieux attaquer, pour accrocher, pour avancer le plus possible, sur tous plans, dans toutes les directions, pour me défendre contre la faim, contre la mort, pour être le plus libre possible.’

Préface de Jean-Louis Avril à l’occasion de la sortie du catalogue S. Boffejon printemps 2000

Dans les secrets et les soubresauts des phrases colorées qu’il énonce, son oeuvre se délie, inlassablement relancée, elle s’enchaîne d’un « chapitre » à l’autre et raconte son histoire, ses chimères, ses espérances et certainement aussi, un peu les nôtres.

Dans sa destinée assez récente, BOFFEJON s’est trouvé au pied du mur, entre confusion et éblouissement face à sa quasi renaissance à la vie. L’atelier, peu à peu, est alors devenu ce lieu de confluence où sa création tend à appréhender des formes sensible ...jusqu’à l’inaccessible. Ainsi prend-il du champ avec des expériences picturales plus figurées et concentre toute ses forces vives à saisir et traduire les ondes qui l’entourent et l’animent.

2011, Cubes suite VI no 3006, 100/100cm TM sur papier

Novembre 2010,  série In between

200/150 cm   78,7/59 inches

Août 2010

Technique mixte sur carton

Autoportrait  70/50 cm 2008

Sans titre 1759

Sans titre 1748

Sans titre 1750

Sans titre 1721

Fenêtre sur 1899

Fenêtre sur 2705

Fenêtre sur 1893

Fenêtre sur 2710

Sans titre 1692

Sans titre 1690

Sans titre 1691

Sans titre 1689

Les Cerises 2592

Les Cerises 2906

Les Cerises 2581

Les Cerises 2604

2008, 2009  Technique mixte sur papier 42/29.7cm 

2010  Technique mixte sur papier 42/29.7cm,

Mixed medias on paper, 16,5/ 11,4 inches

 

Jeux de regards 347/09

Jeux de regards 332/09

Jeux de regards 332/09

2010  Fenêtre d’atelier no 1210

146/114 cm    57,5/44,9 inches

In between 1730

In between 1732

In between 1822

In between 1738

Qui suis-je ?
dans l’intimité de l’artiste

1982      Prix de dessin décerné en fin de scolarité

1996      2ème Prix , Salon de Printemps, Galerie D’Arfi, Suisse

1997      Grand Prix du Jury,  Ansouis Art, France

            Médaille de la Ville, Ansouis Art, France

            Médaille d’Or, A Contemporary Vision Of European

            Works, Hong Kong, best artist represented             

             Prix d’Excellence, Salon d’Arles

            Médaille de Bronze, Salon de Ste Tulle

1998      Médaille d’argent, Salon de Provence

2008      2ème Prix, 6ème Biennale de Lyon

D  istinctions

2007  Symbolique des formes no 1221

100/81 cm    39,4/31,9 inches

2010 Rêverie no 1208   130/90cm  cm   51,1/35,4 inches

2008  Carré rouge no 930

100/81 cm    39,4/31,9 inches

 2011, Judith 94/50/30 cm

Sculpture mousse, verni epoxy

collection noel
Dominos

2011, Be  

     sculpture mousse  h=80cm

 

Sculptures, mousse, wires

2011, Wires

h= 45 cm

2011, Wires sculptures,

h = 45 cm

collection noel

Home

Janvier 2011

2010, Cerises no 1806, 42/29,7cm

TM sur papier

H= 22 cm   L= 10,5   P=5,5 cm

Site du peintre Stephan Boffejon.

2011   120/120cm  cm   

2011   100/100cm  cm   

2011   120/120cm  cm   

2011   120/120cm  cm   

2011   80/80cm  cm   

2011   80/80cm  cm